Artlab Academy x FUTURX regresa en este 2024 con un atractivo e inédito módulo de actividades, único en su formato y temáticas, para discutir y explorar los vínculos entre la cultura y la inteligencia artificial.
Artistas, productores, investigadores y gestores de diversas disciplinas reunidos para compartir herramientas, debates y exploraciones en torno a las distintas posibilidades que se presentan en un nuevo paradigma de creación de contenidos.
Un mes dedicado a exposiciones, workshops y paneles que invitan a reflexionar sobre el futuro del arte en la era digital. Un diálogo intensivo y enriquecedor que celebra la fusión entre la tecnología avanzada y la expresión artística, al mismo tiempo que se sumerge en un diálogo profundo sobre sus complejidades, tensiones y horizontes.
Participan de estos encuentros Jazmín Adler, Julieta Agriano, Tomás Balmaceda, Walter Gamarotta, Hypereikon (Chile), Pol Lain (Amplify D.A.I.), Nicolás Madoery, Adrian Notz (Suiza), Chris Salter (Suiza), Juli Schulkin, Sebastián Verea, Kira Xonorika. (Más abajo programa completo).
El marco de este proyecto, el 8 de febrero, en la Galería de Artlab se inaugura una exhibición de una serie de obras realizadas durante el último año por el artista Tomás García con herramientas de inteligencia artificial generativa. La imagen que ilustra esta sección de la gacetilla es parte del proceso de exploración que lleva adelante el artista visual. (Más abajo, información sobre la exhibición.)
Intersecciones del futuro es posible gracias al apoyo de Pro Helvetia. Desarrollado por Artlab Academy.
Programa de Intersecciones del futuro
Jueves 8 de febrero
18h – STUDIO | DIÁLOGOS
¿Puede la inteligencia artificial transformar el mundo del arte?
Entrevista a Chris Salter (Suiza) por Jazmín Adler.
Chris Salter, profesor y director de Immersive Arts Space, Zurich University of the Arts, reflexionará sobre los principales aspectos en los cuales la tecnología está revolucionando las prácticas artísticas, cuáles son las características de esta transformación y su impacto en el mundo del arte.
19h – STUDIO | PANEL
IA+Música en LATAM: aprendizajes y puntos de tensión en la incorporación de la IA Generativa.
Participan: Juli Schulkin, Sebastián Verea y Pol Lain (Amplify D.A.I.). Modera: Nicolás Madoery (FUTURX).
En base al reporte realizado por FUTURX junto a LARROSA sobre inteligencia artificial y música en Latinoamérica, Juli Schulkin, Sebastián Verea y Pol Lain compartirán su visión sobre a la potencia y las tensiones alrededor de esta tecnología en los ecosistemas musicales de la región.
20h – GALERÍA | EXHIBICIÓN
Todo mi ruido. Inauguración de la exhibición de Tomás García
Presentación de una serie de obras realizadas durante el último año con herramientas de Inteligencia Artificial generativa.
(Abajo más información)
20:30h – STUDIO | SHOW
El ruido de lo posible. Por Sebastián Verea.
Ensayo audiovisual sobre la conciencia, el lenguaje y la potencia de una máquina entendiendo el mundo a partir de convertirlo en ruido. La performance explora la idea del ruido como contenedor de todo lo posible y usa como materia prima el descarte y la falla de los modelos de difusión.
Jueves 15 de febrero
18h – STUDIO | MASTERCLASS
Horizontes sintéticos: una exploración en el espacio latente y la creación de imágenes con IA. Masterclass por Tomás García. Nivel avanzado.
El artista reflexionará acerca de cómo esta tecnología puede trascender su papel de mera herramienta para convertirse en un reflejo y un colaborador en el proceso creativo desplegando un abanico de posibilidades para futuros aún por descubrir.
Jueves 22 de febrero
18h – STUDIO | WORKSHOP
ChatGPT para Creadores. Taller brindado por Tomás Balmaceda (Capitán Intriga) y Nicolás Madoery (FUTURX). Nivel inicial.
Tomás Balmaceda y Nicolás Madoery explorarán el abanico de usos innovadores de ChatGPT en la escritura y las distintas instancias alrededor de la creación de contenido. Este workshop está enfocado en brindar herramientas sobre cómo integrar la inteligencia artificial en los procesos de creación y en las instancias claves en el desarrollo de un proyecto. Desde la generación de ideas hasta la producción de textos finales.
Jueves 29 de febrero
18h – STUDIO | DIÁLOGOS
Tecnología + curaduría + desarrollo. Entrevista Virtual. Adrian Notz (Suiza) y Kira Xonorika (Paraguay) por Jazmín Adler.
Adrian Notz desde Suiza y Kira Xonorika desde Paraguay compartirán sus experiencias en el desarrollo de proyectos en la intersección del arte y la tecnología. Dos visiones que plantean pensamientos fuera de lo lineal y que nos invitan a pensar en la incorporación crítica de la tecnología.
19h – STUDIO | PANEL
La creación crítica en la era de la IA. Participan: Tomas García, Hypereikon (Chile) y Walter Gamarotta (Orsai). Modera: Julieta Agriano.
Desde la colaboración entre humanos y algoritmos hasta las implicaciones éticas y culturales de la IA en la creación artística, se explorará cómo la inteligencia artificial está redefiniendo los límites y posibilidades del arte, la música y la expresión creativa en el contexto latinoamericano. Un diálogo sobre cómo artistas, músicos y creativos pueden utilizar la IA como una herramienta para amplificar su voz y visión, manteniendo al mismo tiempo una postura crítica y reflexiva sobre su impacto y significado en nuestra sociedad.
20h – GALERÍA | CONVOCATORIA
Lanzamiento convocatoria IA ARTLAB ACADEMY
Orientada proyectos que estén explorando herramientas de inteligencia artificial, esta convocatoria será la primera etapa de un relevamiento que incluirá experimentos de creación por parte de FUTURX / LARROSA y Artlab.
21h – STUDIO | SHOW
Por Hypereikon
Este concierto generativo es una inmersión en paisajes especulativos, explorando la posibilidad gestual de los archivos digitales y la generatividad. A través del trabajo con imaginación artificial, se genera-captura-manifesta recuerdos materializados en datos remanentes de la vida digital a través de síntesis, remezcla y retroalimentación. En busca de la naturaleza innata de nuestro existir en internet y sus paisajes posibles, hilamos sonoridades e imágenes orgánicas que manifiestan esta simbiosis en la prótesis imaginaria.
| Todo mi ruido Una exhibición de Tomás García Inauguración jueves 8 de febrero a las 20 hs. Visitas de martes a sábados de 12 a 18 hs.Durante todo el año 2024, la Galería de Artlab ofrecerá muestras de arte digital todos los meses, con los artistas más destacados. En el marco de Intersecciones del futuro, el artista Tomás García presenta una serie de obras realizadas durante el último año con herramientas de inteligencia artificial generativa. Todo mi ruido es un equilibrio entre el dolor y el humor, una dualidad que retrata con acidez una era marcada por el consumo excesivo y las relaciones digitales. Es una exploración visceral que plantea preguntas sobre la “carne digital” que habitamos y sobre cómo usamos las diferentes prótesis digitales para expresarnos y comunicarnos. Artlab informa al público que en los horarios de apertura de la Galería está también abierto Rawseta, con menú y carta de bebidas creadas por su anfitrión, Facundo Acevedo. |
| / / / Las actividades culturales de Artlab están declaradas de Interés Cultural por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. |